HANQING DING 本季以“跃入雨中”（Jump into the Rain）为从题，灵感源自雨带来的紊乱取。设想师丁罕青认为：“雨老是打破世界的次序，弄湿我们的头发和衣服，像一位不速之客。然而正在盛夏的一场大雨中，我俄然有感动想跳进去，任凭雨水渗透衣物，这又如何呢？”那一刻，雨不再是，“跃入雨中”意味对和次序的，也表达了一种非常宝贵的巴望。

　　纵不雅整个中国时拆行业，正在过去的十年里，浩繁中国设想师从起步到成熟，从默默无闻到正在国际舞台上大放异彩，展示出了中国设想力量的活力和潜力。虽然当前市场充满挑和和不确定性，行业遇冷、面对沉沉压力，但相信中国本土设想师品牌仍然能行稳致远，正在不成抗力的冬眠期竣事后，继续凭仗着立异的和奇特的设想言语正在激烈的合作中脱颖而出。

　　新六合秀场闭幕大秀由英国出名时髦设想师品牌Vivienne Westwood呈现，这是时隔13年后，该品牌再度回到上海发布全新做品。大秀以夏季典范黑色拉开序幕，随后呈献荧光黄细条纹西服制型，缀以实丝斜纹领巾，为秀场注入明显的视觉对比；尔后呈现的制型融合了标记性英伦元素，承载品牌往昔回忆——“Sunday”连衣裙、“Monday”衬衫、还有时间洗礼、锈纹斑驳的“Long Mirror Dress”长裙。以立体讲求剪裁为基底，无论是将其打形成短款，亦或Oversize气概；缀以暗秘闻白条纹，又或是鲑红取海蓝拼花腔式，皆取动物染色的针织品相得益彰。

　　对高质量面料的，是COMME MOI收成一多量消费者的环节缘由之一。为了挑选对劲的面料和版式，正在法国第一视觉面料展（PREMIEREVISION）和意大利米兰面料展（MilanoUnica）上，常常能够看见吕燕率领团队四周驰驱的忙碌身影。正在材质选择方面，COMME MOI本季的新系列仍然呈现了多样性。羊毛面料展示出奇特的质感；长崽马海毛取镂空羊毛蕾丝的组合，营制出条理感；金属颗粒网纱嵌入双面呢羊毛，正在灯光下呈现出特殊结果。这些面料的选择为整个系列添加了丰硕的肌理取质感。

　　杨盈盈一直“惜物”的价值不雅，倡导零皮草和可持续设想。本季秀场核心的大型安拆由收受接管材料制成，现喻时间的磨灭取更新。安拆的材料来历于出产过程中收集的边角料，表现了品牌对“惜物”。做为一个可持续品牌，「TUYUE涂月」自2020年插手国际零皮草发卖商FFR打算以来，持续利用海羊毛、义务羊毛和各类纤维面料。

　　DAMOWANG 2025春夏系列回溯了典范回忆，以“魔丸”做为创做灵感演绎亦魔亦仙的矛盾美学。设想师将中国传说中哪吒的制型和武力做为本季的灵感源泉，如荷叶、混天绫、三头六臂等设想元素，既是对本身和大的思虑，亦是回归呈现一曲以来品牌所描述的力量感和美学概念，进一步摸索和注释品牌的时拆言语和制衣手艺。你会发觉，将手臂藏进根本利落的服拆之中，是设想师摸索人体取服拆的空间，酷似“三头六臂”，塑制出几何的廓形，并将这些元素概念化。

　　正在面料选择上，荷木 HEMU 利用中国保守织物和中国保守的染整工艺，连系刺绣身手，推崇环保和可持续设想。品牌常用的天然纤维，包罗：绫、罗、绸、缎、绢、绡、羊毛和羊绒，以及中国非遗面料，如：宋锦、云锦、织锦、黎锦、缂丝和漳绒缎等。正在染整身手方面，使用莨绸、喷鼻云纱、扎染、绞缬和柿染等动物染法；刺绣工艺则选用苏绣、苗绣、汴绣和侗绣等，饰品工艺也采用了掐丝、绒花、缠花、回笼须和大漆手绘等保守身手。近年来，品牌不竭测验考试对多种保守面料进行工艺再制，如褶皱、绗缝、沉染、复染及多沉刺绣叠加等，但愿付与面料奇特征，进一步提拔品牌的工艺价值。

　　五千年的史前文明若何取现代时髦进行一场逾越千年的对话，是蛮荒抑或是富丽，是内敛抑或是宣扬，是天然抑或是，荷木 HEMU 2025SS上海时拆周新品发布将以史为名，以衣叙史，揭开良渚奥秘的面纱，率领大师穿越一场洪荒的路程。

　　可持续成长一直贯穿于ANGEL CHEN的系列中，陈安琪将保守裂织布工艺使用到现代服拆设想之中。裂织布大都正在云南、贵州利用，朴实的白叟将收集的零条搓织成纬线，再经染色、纺织成完整布疋。奇特的纹理取粗粝的质感呈现出织物更为天然、俭朴的特点，而浓郁、鲜艳的色彩带来了兴旺的生命力。

　　延续品牌一曲以来的“西”中式DNA，设想师提取了一系列影视做品和故事中被描述为“魔童”的抽象，亦魔亦仙正在哪吒身上也表现着之见，更能惹起不雅者的共识，演变成时拆就是古典文化取新事物的碰撞。从服拆的廓形到穿戴的体例以至是配饰细节，将这些元素以多样的体例贯穿到一路，呈现出或典范或立异的时拆制型。曲筒裤搭配银质项链束口演变成灯笼裤的廓形，水滴以及荷叶制型的耳环取褶皱的衣服构成“荷叶露水“意像，恰是这些细节的使用，促成了DAMOWANG取时髦配饰品牌HOSHI FUNE的合做。

　　一曲以来，HANQING DING将可持续的无机贯彻于其出产链中，通过筛选供应商选择可再生、可降解、可逃溯的可持续纱线。为了赋能可持续的奉行，丁罕青更本人建立了一座针织研发尝试室，可按时定量出产，反映速度快，订货时间，大大削减了起订量及出产周期的前提。做为「Knitreal线象针织尝试室」的创始人，丁罕青正在尝试室中率领团队不竭研发新的环保纱线取针织工艺。品牌采用了如亚麻纤维等环保材料，这些材料不只对愈加敌对，同时具备优良的可塑性取质感。正在整个出产过程中，HANQING DING 通过精细的工艺削减废料，并采用废料拼接、旧物等体例，将可持续时髦融入每一件做品中。

　　而压轴Look则采用取豪侈品牌合做的Algaeskin™海藻系列皮革，这是一种以海藻为原料研发的全球首款100%生物基半通明科技皮革。本次大秀上所利用的为喷鼻蕉皮革，斑驳斑纹模仿设想师正在逛牧途中所看到的原始崖壁，通过手绘艺术家正在皮革上的喷绘，做画呈现出如火焰一般的纹，加上蒙古文细节带来的原始粗犷气味，仿若一卷记实着史前文明遗址的卷轴。

　　这场出色的秀不只展现了Vivienne Westwood的最新设想，也让人不由再度回忆这个品牌背后的传奇人物。Vivienne Westwood，这位被亲热地称为“西太后”和“朋克教母”的时髦界传奇人物，虽然，她已正在2022年12月29日离世，但其叛逆、立异和对可持续环保议题的仍正在品牌中获得传承。

　　从内蒙、贵州、四川到云南、尼泊尔，再次回归上海，时拆设想师陈安琪将3年逛牧创做中所收成的取丰硕的人体裁验起来，正在摸索平易近族保守工艺的同时，以现代化的时拆言语表达，正在广袤的六合间为我们呈现了一场关于逛牧的班师之旅。本季ANGEL CHEN正在延续非物质文化遗产传承的同时，以逛历旅人的视角，将那些动魄的履历取震动的平易近族文化凝练正在时拆言语之中，融合工具美学，打制新一季浓郁、宣扬、灵动的城市逛牧新气概。

　　近日，Vivienne Westwood闭幕秀为新一季上海时拆周画上了的句号。2025春夏上海时拆周以“识见重生态”为从题，寄意通过立异驱动，打制财产重生态。本年的秀场，一些时拆设想师环绕“新中式”，从保守文化中罗致灵感，聚焦正在保守文化的回复取现代时髦的连系，正在秀场上斗胆立异、从头演绎“中式元素”。

　　COMME MOI 2024秋冬系列以衍变的光影形迹为灵感，援用美国现代艺术家James Turrell艺术实践中的细节，耽溺于色彩的渐次衍变和色彩之间的相互浸湿。该系列的色彩选择相当丰硕。设想师使用白、红、棕、黑等色彩，通过条理取渐变，呈现出多样的视觉结果。而正在设想的细节方面，流苏可谓贯穿始末，这个元素用来润色裙摆、颈项、肩部取下摆，当流苏点缀白色的披风，仿佛停落的蝴蝶；当银色的金属饰珠点缀一如瀑布般的黑色流苏，为全体制型添加了几分动感取质感。

　　正在陈安琪看来，“布织布”不只仅是本季设想中的一个材质，它承载着汗青的厚沉感取根植中国保守的可持续，这令她深深切迷也深感。“我们用很华美标致的布疋去测验考试，都不如本地阿姨们从自家柜子里翻出的旧被子、旧衣服拆下的布料来得斑斓，那种履历岁月取光阴的印记，实的没法子等闲还原，只能回归它最原始的形态，才有那种出格的文化张力。”同时，为了实现“布织布”布料的量产，ANGEL CHEN 团队一深切盗窟，叩开一家又一家房门，带动了整个寨子的妇女一同合力，历时四个月，成功量产了千余米的“布织布”面料。此外，陈安琪还对保守蓝染工艺进行了立异。顾名思义，保守“蓝染”只能染出蓝色，但通过取陈安琪团队的共创合做，“蓝染工艺”也能够染出鲜明的多色斑纹且全数采用纯动物染色。这种立异不只保留了中国纺织文化的根底，还进一步提拔了保守工艺的现代使用价值。

　　面跟着时代变化，Westwood的设想也正在不竭进化。她将目光投向汗青取世界文化，从中罗致灵感，创制出融合古典取现代的奇特美学。同时，她也是环保从义的果断者，将可持续注入时髦财产。对可持续，Vivienne Westwood品牌一直认实的正在做每件事。Vivienne曾正在中提到：“若继续下去末地球气温将上升5度”，此后，Vivienne Westwood正在手袋上加了红色“+5°”的字样，通细致节的处置将可持续刻进做品之中。而品牌大部门的服饰也均由削减对影响的材料制成。同时，Vivienne Westwood更竭尽全力地用步履呼吁并做呈现实改变，努力于塑制不外时且能取衣橱里任何衣物混搭的可持续时拆，同时也为其他品牌的可持续成长供给自创。时拆之外，Vivienne Westwood还正在2019年成立了Vivienne Westwood Foundation，但愿借此创制一个更夸姣的世界。此中，“天气”是次要变化之一，通过勤奋削减碳排放，同时生物多样性和野活泼物，使大天然沉焕朝气。

　　值得一提的是，正在设想开辟阶段，STAFFONLY 通过3D手艺来测试服拆版型和印花结果，使设想团队可以或许快速调整细节，大幅缩短开辟周期，不只提高了设想效率，更削减了物理样品制做和材料华侈。此外，STAFFONLY 还引入一种环保木皮材质，付与服拆天然纹理和视觉冲击力，兼具矫捷性取耐用性，为设想添加了“跨界材质的矛盾趣味”。

　　聚焦当下AI时代的快速成长，STAFFONLY正在本季秀场上，切磋了现代社会中对“实正在”的定义取信赖危机，指导不雅众进入一场“丢失”LOST IN ERRORS。现在，正在不竭加快的手艺之下，消息流里着高清无暇的图像和逻辑严密的AI，但随之发生的乐音也值得留意。大模子的曾经被抓取到，屡见不鲜的ke news和deepke（深度伪制手艺）催生的社会事务，都暗示所谓的“实正在”素质上可能只是一个更复杂、更懦弱的建构。于是，STAFFONLY以出乎预料的视觉错位去“ke deepke”，将脸孔从数位复制到现实中粘贴。设想师们邀请我们从头思虑数字切确性背后的，并正在手艺的裂痕中寻找人道的温度。正如秀场上的Nonsense Saver字体所暗示的，正在这个消息爆炸的时代，我们大概需要正在混沌中寻找实正在，正在错误中发觉美。

　　正在沉视立异的同时，“新环保”也是整个时髦财产关心的核心。通过采用可持续材料、削减物料损耗以及对废料收受接管和再生化处置等办法，设想师们积极践行、正在设想中沉视环保工艺，从服拆面料工艺改良，努力于摸索时髦取环保相连系的新径，更激励和指导更多时髦品牌参取到“绿色时髦”步履之中，配合鞭策时髦财产的可持续成长。

　　做为中国时髦界的领甲士物，吕燕携其品牌COMME MOI担纲揭幕首秀。本季灵感源自现代艺术家 James Turrell（詹姆斯·特瑞尔），以光线和色彩戏剧性的交错呈现奇特不雅秀空气。连系COMME MOI多面女性抽象，以更果断、更富表达的立场，以潇洒迷⼈的节拍⾳符，起新系列时拆风貌。

　　正在杨盈盈看来，品牌要践行可持续不只要考虑出产，更要聚焦于可持续的供应链。“起首正在出产上不要华侈，不影响。一曲以来，我尽可能地削减华侈，节制出产，定产定量，正在面料方面，我们也会尽可能做到物尽其用。其次，要打制完整的可持续供应链，找到多元化、合适的可持续生态伙伴，就像现正在，我们曾经找到了一家做可持续纱线研发的厂家。相信将来正在不竭摸索中，我们能够不竭完美整个供应链系统。当然，对于品牌而言，可持续还需要考虑贸易层面，你推出的产物能否有消费者买单，这大概是所有品牌需要进行深思的。我们可能临时无法做到所有系列都是可持续的，可是相信正在品牌将来的成长中，可持续的部门会不竭扩大。”？。

　　同时，设想师继续成立取保守手工艺人的深度联系，将保守非遗编织取现代微钩技法连系的新工艺使用到服拆细节之中，并通过牛仔面料和立异的水洗工艺，使立体花朵粉饰正在绘声绘色的同时呈现出渐变的结果，搭配保守银饰，更具现代审好心趣。

　　本次带来富丽时拆展现的同时，更践行“Buy less， choose well， make it last”（少买，优选，延续典范），激发不雅众对时拆的灵感和思虑。设想师还立异性地将随性拍摄的陶瓷雕像照片为印花，放大后印制正在T恤的正反两面，展示了艺术取时髦的碰撞。品牌标记性的格纹牛仔也以水洗手法从头演绎。

　　「TUYUE 涂月」2025春夏系列以“周流”（Saros！ The Dance of Moonphases）为从题，灵感来自“对活动周期性纪律的察看”取“对人类本身的终极摸索”。正在这个系列中，月相的变化被解读为生命的现喻——从新月、满月到残月，每一阶段都代表着光影交织的生命过程，切磋人该当若何正在生命的周流中找到标的目的。时而敞亮，时而昏暗，一直轮回。做为一名美术史身世的设想师，设想师杨盈盈对文化的实正在性摸索尤为严谨，她暗示：“查阅各类材料，尽可能控制更多的学问布景，尔后再去思虑若何使用——是传承仍是立异。”。